Um dos filmes mais emblemáticos de sua época, os anos 90, dentro dessa grade em que o cinema cult e o mainstream coexistem, é, sem dúvida,Seven - Os Sete Crimes Capitais, o segundo filme do cineasta David Fincher . Anteriormente atrás das câmeras de Alien 3 sem muito sucesso, em 1995 ele explodiu a cabeça de Alejandro G. Calvo em sua primeira exibição nos cinemas e cuja memória vívida de sua experiência ele compartilha em sua nova retrospectiva para o SensaCine - o irmão espanhol do AdoroCinema - um formato dedicado à revisão de filmes já conhecidos por todos e que busca destacar seu status de joias cinematográficas:
“Eu já tinha visto muitos filmes sobre assassinos em série, afinal, os anos 80 foi a grande era do slasher, mas nunca tinha encontrado um filme que, ao mesmo tempo, me intrigasse, assustasse e perturbasse tanto. Dois dias depois, levei a maioria dos meus amigos da universidade comigo ao cinema para que eles pudessem se assustar também”.
Dirigido por Fincher e estrelado por Brad Pitt e Morgan Freeman como dois detetives, Mills e Somerset, em diferentes momentos de suas carreiras, enfrentando um dos casos mais complexos que já tiveram, Seven é um daqueles filmes que resistirão ao teste do tempo.
New Line Cinema
Nele, Fincher, um cineasta nascido em 1962 em Denver, Colorado, que havia começado sua carreira dirigindo videoclipes, e o roteirista Andrew Kevin Walker, que com Seven daria um passo gigantesco em sua carreira, criaram uma história com um roteiro aterrorizante e milimétrico em que dois policiais tentam caçar um assassino em série que está sempre à frente deles e cujos crimes são ferozes e terríveis, ao mesmo tempo em que exibem um planejamento arrepiante e surpreendente. Seu ponto central: sete pecados capitais punidos por sete assassinatos que ocorrem em sete dias.
Em uma combinação perfeita de “enigma com o horror mais extremo”, como reflete G. Calvo, Seven, por meio do roteiro de Andrew Kevin Walker, consegue colocar “o espectador no mesmo nível dos protagonistas, jogando o jogo macabro proposto pelo assassino”.
Revelar mais sobre o que acontece no filme seria revelar demais. Se você não viu Seven, pode remediar isso - e não se arrependerá - na plataforma de streaming Max, mas a crítica retroativa de Alejandro permitirá que você o perceba de uma maneira diferente, em todo o seu esplendor. Por um lado, colocando-o em seu contexto como um ponto de virada no gênero de suspense, mas também mergulhando em sua meticulosidade e estilo e permitindo que você descubra até mesmo o menor detalhe que o torna a joia que é.
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“O sucesso de Seven acabou desencadeando toda uma febre de psicopatas assassinos que, para ser justo, já havia começado com O Silêncio dos Inocentes”, admite Alejandro G. Calvo em uma de suas várias referências ao magnífico filme de Jonathan Demme. “Houve inúmeros filmes que adotaram as características mais reconhecíveis do filme de Fincher: um par interracial como protagonistas, atmosfera sombria, assassino metódico e culto, reflexão crua sobre a existência humana, assassinatos tão afetados quanto macabros, o jogo contínuo de pistas que o assassino deixa para a polícia e a consequente imersão do suspense no horror que, filme após filme, foi se tornando cada vez mais grotesco até chegar ao nível conhecido como torture porn”.
Você encontrará uma análise aprofundada do filme e do conceito de “sevenexploitation” na retro-revisão publicada recentemente no canal do YouTube da SensaCine.
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