A morte prematura de Ray Stevenson nos leva a rever sua presença em filmes e programas de televisão recentes, e entre seus projetos está uma sequência pouco vista da fraca versão cinematográfica de O Justiceiro (2004) que, apesar de não ter sido lançada em todos os cinemas, é a coisa mais próxima que ele teve de seu material original. O Justiceiro: Em Zona de Guerra é o mais próximo que o vigilante da Marvel chegou de sua fonte original. Felizmente, ele está no catálogo do Disney+ para nos lembrar por que, mesmo 15 anos depois, ele foi reavaliado.
A tendência é considerar a série O Justiceiro, originalmente produzida pela Netflix, como a versão canônica do personagem, oferecendo um contraponto sutil e atraente a um personagem cuja natureza é brutal e sem remorso, como visto na 2ª temporada de Demolidor. Jon Bernthal é o quarto ator a assumir o personagem e, para alguns, o definitivo, mas é impossível não achar que ele está um pouco higienizado quando, em sua 1ª temporada, ele acaba em uma reunião de "assassinos anônimos".
Um elemento-chave na essência de Frank Castle é sua crença em si mesmo como um braço inquebrantável da justiça, o cerne do protagonista da série de quadrinhos originada por Gerry Conway, Stan Lee e John Romita. A era de ouro da coleção viria com a linha Max e a tremenda reinterpretação do roteirista Garth Ennis, que concebeu uma obra-prima em seu tempo como roteirista da mesma. A partir desse momento, houve várias tentativas de se aproximar de sua mistura de humor corrosivo, derivado dos anos 80, profundidade de enredo e personagem.
O personagem da Marvel surgiu como uma exploração em quadrinhos da figura do vigilante, e a única adaptação que fez jus ao seu melhor período foi a sequência do filme de Thomas Jane, um ator que trabalhou razoavelmente bem, especialmente no curta-metragem Dirty Laundry. O filme da década de 1980 é divertido e se alinha com o espírito dos filmes de Cannon implícitos nos filmes de Charles Bronson que continuaram a ideia de um fora da lei que a história em quadrinhos refletia. Mas se você tivesse que escolher um intérprete, teria que ser essa pequena joia da Lionsgate, rainha dessas produções medianas que se comprometem com a violência em primeiro lugar e com orçamento em segundo.
O melhor Justiceiro no cinema e na TV
A consequência é que muitos de seus produtos tiveram dificuldade de serem lançados no cinema, embora tenham mudado a tendência com John Wick, e demonstrem outras tentativas como seu violento e hilário Hellboy. Essas propostas estavam em terra de ninguém, com contas que estão muito acima dos produtos para o mercado de vídeo. O Justiceiro: Em Zona de Guerra foi uma dessas produções lançadas diretamente no mercado de vídeo, mas em compensação não teve problemas ou censura para elevar o tom, o espírito é o mesmo dos primeiros filmes de Wick, inclusive com uma paleta de cores semelhante.
Marvel: Demolidor vai reencontrar um velho amigo (ou inimigo?) em nova série do Disney+O resultado foram filmes selvagens, sanguinários, amorais e hilários, como essa fantasia sombria, em que no mínimo o que recebemos foi um Frank Castle jogando tiro ao alvo com uma bazuca. Um vislumbre do que a Marvel pode fazer que se encaixava no que a linha Max oferecia, algo que, sob o manto da Disney, está absolutamente fora de questão. Portanto, as versões do personagem que veremos na nova série de TV do Demolidor serão uma visão castrada de Castle, mastigada para que não entre em conflito com o Disney+.
Lionsgate
Nessa versão, o Justiceiro é um cruzamento entre Travis Bickle e Rambo. Os métodos bárbaros de Castle são recriados com sangue e de modo muito, muito selvagem. Socos e tiros que destroem rostos, vilões despedaçados em trituradores... Além disso, o filme se passa contra Jigsaw (Dominic West), um dos arqui-inimigos mais notórios da mitologia, aqui um vilão que parece ter saído diretamente do Massacre da Serra Elétrica e que se encaixa na estética de tortura que ainda estava em seu auge cinematográfico. Além disso, a vantagem de ser uma "sequência" (embora em qualquer outra situação fosse vista como uma reinicialização) é que ela evita recontar a história de Castle.
Cinema amoral, sangrento e injustificado da Marvel
Apenas alguns flashbacks servem para nos colocar de volta no meio de sua cruzada sangrenta contra gângsteres e criminosos, embora respeite mais fielmente as origens do personagem e use um enredo bastante alinhado com muitas histórias em quadrinhos. O Castle de Ray Stevenson pode não ter muitas nuances, mas ele consegue recriar certos aspectos do personagem, provavelmente os mais importantes, de forma mais fiel. Até mesmo suas imagens promocionais lembram as capas de Tim Bradstreet.
Toda a estética geral do filme é uma caricatura tremendamente sangrenta e aborda a lógica dos quadrinhos com um exagero e uma selvageria que tem um senso de humor implícito, mas não tenta estar acima do material. Homens que explodem no meio, cabeças arrancadas e tiroteios incríveis geralmente o tornam uma das adaptações menos destemidamente implausíveis ou simplistas da mídia sequencial para o cinema. Pode parecer exagerado, mas na verdade tem orgulho de seus excessos e de sua ousadia.
Lionsgate
Castle é quase um personagem de desenho animado, uma fantasia fria e amoral que não tenta justificá-lo em nenhum momento. O roteiro de Art Marcum, Matt Holloway e Nick Santora reduz as dimensões do personagem à sua essência e não tenta fazê-lo "evoluir". Uma hilária orgia de sangue e mutilação com um fundo moralista básico que não esconde nada quando olhamos por baixo dos estereótipos do amigo x9, ou dos policiais conflituosos, puro exercício de brutalidade que é cada vez mais maquiado com humor ou álibis estéticos e já se tornou uma pequena obra cult, perfeito para fazer uma dobradinha com Dredd (2012). Pura magia para assistir repetidas vezes.