Desde que Jurassic Park mostrou pela primeira vez um braquiossauro caminhando diante de Sam Neill e Laura Dern, inserir dinossauros em um filme tornou-se um grande desafio. Steven Spielberg e sua equipe conseguiram fazer com que aquelas criaturas de 1993 parecessem animais reais e não apenas monstros. Mais de três décadas depois, qualquer produção que revisite o tema inevitavelmente acaba sendo comparada a eles. A Industrial Light & Magic foi responsável por esse salto tecnológico que mudou os efeitos visuais para sempre.
Mas o que sabemos sobre dinossauros também mudou. As reconstruções de hoje podem ser muito diferentes daquelas criaturas de pele escamosa que dominaram a cultura popular por anos, e O Fim da Rua decidiu aproveitar essa liberdade. Em vez de copiar diretamente a aparência que já conhecemos de Jurassic Park, David Robert Mitchell quis criar seus próprios animais, estranhos, mas suficientemente verossímeis para que pudéssemos imaginá-los andando pelo quintal de alguém.
A ILM também foi responsável pelos dinossauros em O Fim da Rua
O filme é estrelado por Anne Hathaway e Ewan McGregor e produzido por J.J. Abrams. Em entrevista ao SensaCine, Abrams e Mitchell explicaram que alcançar a aparência de suas criaturas foi um processo complexo que envolveu uma equipe multidisciplinar: especialistas em efeitos visuais, artistas conceituais e a Industrial Light & Magic, o mesmo estúdio que trabalha com dinossauros no cinema há décadas.
Warner Bros.
"Trabalhamos com nosso supervisor de efeitos visuais, a ILM, e com os artistas conceituais", explicaram quando questionados sobre como equilibraram a precisão científica com as necessidades cinematográficas . Mitchell deixou claro que a ciência foi um ponto de partida, mas não uma regra que o filme precisava seguir à risca. "Tentamos criar algo que fosse inspirado pela ciência de alguma forma, mas também houve liberdades criativas. Tentamos fazer algo interessante", disse ele.
Eles não queriam apenas copiar Jurassic Park
Mitchell explicou que uma enorme quantidade de arte conceitual foi produzida durante a pré-produção. Os designs iam e vinham entre o diretor, Cooper, e os artistas: eles podiam pegar características de um animal, testá-las em outra criatura, mudar as proporções e depois retornar a uma versão anterior. Era uma mistura constante de informações científicas e da necessidade de criar dinossauros que pertencessem especificamente a essa história.
Isso é especialmente perceptível em algumas criaturas com filamentos e revestimentos corporais muito mais pronunciados do que aqueles que vimos no cinema convencional por décadas. Para Mitchell, a intenção nunca foi fazer um documentário ou um blockbuster. Ele queria aproveitar as ideias modernas em torno desses animais, mas sem perder o elemento fantástico.
E a participação da ILM nesse processo também não foi um detalhe insignificante. O estúdio praticamente ajudou a estabelecer a imagem moderna do dinossauro no cinema com Jurassic Park. Foram seus artistas que desenvolveram alguns dos primeiros dinossauros digitais fotorrealistas do cinema, fazendo com que a pele, os músculos e os movimentos parecessem fazer parte de um animal físico dentro do quadro. Desde então, a ILM continuou trabalhando na franquia, incluindo produções recentes como Jurassic World: Recomeço.
A diferença é que aqui eles não precisaram se ater ao visual estabelecido dos seis filmes de Jurassic Park. O Fim da Rua é uma história diferente, então Mitchell pôde explorar como queria que suas criaturas fossem sem ter que manter intacto um velociraptor projetado décadas antes.
