Antes do Amanhecer: Recentes críticas

Contrapondo a sociedade do imediatismo vigente, "Antes do Amanhecer", dirigido por "Richard Liniker", nos mostra a beleza presente nas relações humanas. A imensidão que existe no outro é pura poesia em forma de ser pensante, a qual nós alcançamos por meio do discurso. Tudo se baseia no discurso, na produção de sentidos para com o mundo exterior através do diálogo e da linguagem. Nesse sentido, não há paixão maior do que a curiosidade, o ímpeto de conhecer, verdadeiramente, uma pessoa.
Embora as perguntas superficiais tenham seu valor introdutório, assim como é mostrado no filme, preparando a interação para algo mais profundo e introspectivo, não posso deixar de destacar a filosofia dos diálogos tão cheios de vida e dúvida que tornam "Antes do Amanhecer" meu filme de romance favorito de todos os tempos. Sob esse viés, temos que ao adentrar no interior de alguém, isto é, abdicar da própria individualidade como protagonista de sua história e ceder os palcos para este interlocutor amado, tornando-se atento ouvinte, exemplifica-se o estado mais puro de amor.
Em termos técnicos, apesar de possuir um elenco de peso, com "Ethan Hawke" e "Julie Delpy" como protagonistas, o longa-metragem não apresenta efeitos especiais muito elaborados, cenários exuberantes, iluminação cirúrgica ou grandes acontecimentos: e isso é o que torna este filme mágico. "Antes do Amanhecer" pertence a uma categoria de obras apelidada por mim como "Retratos do Cotidiano", cujos demais representantes, por enquanto, são "Dias Perfeitos" e "Drive My Car", ambas as tramas pertencentes ao cinema japonês. Esses filmes resguardam algo que há muito já se esqueceu: a beleza presente no cotidiano.
Tal pensamento atingiu seu ápice no Brasil em 1950, quando as crônicas dominavam as escrivaninhas dos maiores escritores da literatura brasileira. Encontrar tamanho valor em algo tão mundano quanto a avenida que atravessamos todos os dias para chegar ao trabalho caracteriza o maior exemplo de poesia que consigo imaginar. Caro leitor, o senhor pode discordar, obviamente, de minha afirmação anterior; mas não pode negar que nossas vidas, como provedores e possuidores de capital neste sistema econômico exploratório para com o trabalhador, são constituídas primordialmente de eventos repetitivos e monótonos. Seguindo esse raciocínio, ao escrever, ou seja, criar discursos a partir de determinada visão de mundo, acerca de inspirações tão simplórias de acordo com o senso comum, torna-se evidente a capacidade da imaginação humana de encontrar poesia onde e quando quiser. Desse modo, "Antes do Amanhecer" trata-se de uma obra tão poética quanto os contos de grandes escritores em termos de contemplação mundana.
Nesse sentido, a película de Liniker representa uma crônica em tela nos cinemas do mundo todo. A ambientação da narrativa é simples, altera-se de forma gradual conforme a conversa dos protagonistas avança. Quanto à proposta do filme, resume-se a um amor inesperado: dois jovens apaixonando-se gradativamente enquanto passeiam por Viena. A história não se iniciou devido a um conflito, não há problemática a se resolver, não há clímax de desespero por parte do espectador; trata-se apenas do perfeito retrato de duas almas, ligadas pelo acaso, conhecendo-se e construindo uma relação cada vez mais profunda e verdadeira: eles estão vivendo, no sentido mais bruto de viver.
Creio que posso ter fugido um pouco do objetivo da crítica neste site, mas não pude ignorar meu instinto de escrever depois de tanto tempo longe da escrita. Espero que meus textos possam gerar reflexão, mesmo que mínima, em quem os ler e proporcionar um ponto de vista não muito difundido pelos críticos.

Antes do amanhecer é um filme de romance que contou com a direção de Richard Linklater que tbm participou do roteiro ao lado de Kim Krisan. Na trama, acompanhamos Jesse (Ethan Hawke), um jovem norte-americano e Celine (Julie Delpy), uma linda francesa. Ambos se conhecem em um trem que está a caminho de Paris. Por meio de uma conversa, Jesse convence Celine a descer em Viena com ele e ficar mais tempo juntos. Porém, ambos não imaginam o que realmente pode acontecer. Aqui temos um filme pouco dinâmico e muito profundo. Inclusive, para aqueles que esperam reviravoltas ou algo mais agitado é melhor não assistir. Isso nao tira o mérito do filme, pois a narrativa foca exclusivamente nos 2 protagonistas e com rapidas participações de personagens secundários. O obra se destaca pelo seu conteúdo artístico e filosófico. Mas não é um conteúdo simplesmente solto nos ricos diálogos do filme, mas a riqueza dos diálogos é que permite a profundidade. Isso pq apesar de jovens, cada um vivem em uma realidade cultural diferente. Jesse um típico americano que nao tem uma estrutura familiar legal e Celine com uma boa formação educacional graças a sua família que sempre a enxergou como uma mulher que deve exercer algo. Essa diferença permite que o texto do filme flua de modo em que cada um expõe o seu ponto de vista e percebemos que o romance mora ali, na diferença. Nao numa diferença gritante, mas em uma sintonia, como se cada um tocasse um instrumento diferente a mesma música ( a cena do cravo perto do final do filme foi uma ótima metáfora para isso). A tese central da trama seria bem essa: de nao precisa conhecer inteiramente alguém para realmente saber que está gostando. Isso permitiu tocarem em diversos assuntos: antigos relacionamentos, duração do amor, tempo, família e a cultura europeia que foi muito prestigiada no filme. Embora que a direção colocaca certos limites para isso com o pretexto de Jesse não saber bem o francês, mas não houve um assunto se quer voltado a vida americana. Precisamos destacar que além de ambos os protagonistas estarem naquela época no auge da sua beleza, estavam afinados e conectados; a química entre ambos foi um ponto fortíssimo na trama. A naturalidade de ambos nas cenas, seus olhares, toques , cada detalhe foi perfeito. Filme sem precedentes. E lógico para apreciá-lo vai da sensibilidade de cada um.

Filme péssimo! Eles conversam o filme todo sobre coisas da vida. Fiquei com a sensação q ia acontecer algo muito bom porque é muito bem avaliado, mas não acontece nada kkkkk só conversa entre os dois o filme todo e no final cada um pro seu canto! Pra quem gosta de filmes em diversos ambientes com movimentos, clímax, diversos cenários e situações, esse filme é péssimo!

Assisti esse filme faz muito tempo e achava incrível, assistindo agora achei o protagonista extremamente chato e arrogante. Envelheceu muito mal!

Diferente de muitos romances e dramas que estamos acostumados a ver nas telonas, "Antes de amanhecer" é focado na interação dos protagonistas através de diálogos muito bem escritos que conseguem prender a atenção do espectador do início aí fim.

Um roteiro profundo e filosófico detalha a breve história de Jessie e Celine. Os jovens se conhecem em um trem e decidem vivem um romance passageiro pelas ruas de Vienna. A sensibilidade que essa relação adquiri ao longo do filme se justifica pelas diálogos nada óbvios explorados pelos protagonistas pautados em temas como amor, memórias, fragmentos de alma e existencialismo.
Com uma direção 100% voltada para o diálogo dos personagens principais, “Antes do amanhecer” aproxima o espectador do casal que atuam tão naturalmente que nos fazem esquecer que estamos observando uma história fictícia.

Um trama simples e delicada, com diálogos sensíveis e realistas que fazem várias reflexões sobre a vida e sobre o amor. Fiquei apaixonada quando assisti a esse filme. Lindo!

"Filme delicado, filosófico e emocionalmente rico, com uma direção sensível e atuações impecáveis."
Jesse e Celine se conhecem por acaso em um trem e decidem passar uma noite em Viena. Durante a noite, eles exploram a cidade, compartilhando diálogos profundos sobre o amor, a vida e o destino, sabendo que logo terão que se separar.
Antes do Amanhecer é um exercício de realismo e poesia, onde o roteiro e as atuações de Ethan Hawke e Julie Delpy exploram a conexão humana de maneira profunda e sensível. Linklater mescla a urgência de um encontro de uma noite com uma filosofia existencial que enriquece o romance. A forma como o tempo e os espaços são retratados é impressionante, criando uma experiência imersiva que ressoa bem após o término. A naturalidade dos diálogos e a simplicidade das cenas, junto à exploração do romance efêmero, oferecem um dos filmes mais poéticos e introspectivos do cinema moderno.

A trilogia é péssima, não dá pra entender nada, assistam aos filmes de romance do Aston Kucther?!?!

O filme perfeito. Óbvio que pessoas consumidoras de enlatados não vão gostar, pois não curtem a realidade. Por isso algumas críticas se distanciam do significado do filme. A que ter paladar e sensibilidade para saborear um filme sutil e verdadeiro