Mesmo antes de Zack Snyder, versões alternativas muito extensas já eram lançadas; hoje estamos falando de uma que levou 30 anos para ser vista.
Como é tradição, e apesar do lançamento na Netflix, Rebel Moon, de Zack Snyder, ganhou duas versões estendidas meses após a estreia original, cada uma adicionando uma hora de cenas extras à outra metade. Essas versões prometiam um corte muito mais bizarro e voltado para o público adulto. Mas hoje não estamos aqui para falar do cineasta americano, e sim de outro filme do gênero, lançado há 30 anos em versão do diretor.
Até o Fim do Mundo foi uma superprodução de 22 milhões de dólares, uma fortuna para a época e para o alcance comercial limitado de sua premissa, que levava o espectador a participar por quase cinco horas de um road movie por um mundo sombrio, futurista e altamente tecnológico, pelo menos para 1991, ano em que o filme estreou nos cinemas, com Solveig Dommartin, Sam Neill, William Hurt e Max von Sydow no elenco.
Ano de 1999. Enquanto dirigia, uma mulher se depara com criminosos que acabaram de assaltar um banco e a obrigam a ajudá-los a transportar o dinheiro para um local em Paris. Durante a viagem, ela conhece Sam, um fugitivo perseguido pela CIA, que explica que os crimes dos quais é acusado são inventados e que o que eles realmente querem é roubar a invenção de seu pai, que permite gravar sonhos
Como já mencionamos, o filme Até o Fim do Mundo foi lançado em 1991 e acabou sendo um fracasso colossal. Foi duramente criticado pela maior parte da imprensa e arrecadou pouco mais de US$ 752 mil, apesar do orçamento considerável, desaparecendo rapidamente do radar do público, embora sua trilha sonora tenha sido um sucesso (com músicas de U2, Talking Heads, Peter Gabriel, Nick Cave e outros).
No entanto, a história por trás deste longa-metragem estava apenas começando.
Um projeto para a vida toda
Até o Fim do Mundo foi e continua sendo um projeto de vida para seu diretor, Wim Wenders. Ele começou a desenvolver a ideia mais de 10 anos antes de seu lançamento em 1977, mas só conseguiu financiamento suficiente para desenvolver uma obra tão ambiciosa depois de receber críticas positivas na indústria.
No entanto, apesar da considerável reputação do filme nos cinemas na época, ninguém em Hollywood seria louco o suficiente para lançar um filme tão longo. Assim, embora ele tivesse uma versão inicial de 20 horas, foi forçado a comercializá-la nos EUA em uma versão resumida de 158 minutos. Na Europa, tiveram uma versão um pouco mais longa, de 179 minutos. Isso é mais de uma hora a menos do que a versão do diretor.
Wenders concordou, ainda que a contragosto, em cortar seu filme a esse ponto, e o fez por um bom motivo, que explicou anos mais tarde: levar uma cópia de sua obra consigo.
O filme ideal, aquele que eu queria fazer, tinha pouco menos de cinco horas de duração. Tentei em vão convencer meus sócios a concordarem em lançá-lo em duas partes. Todos insistiram em seus contratos. Tive que aceitar entregar o que eu sabia que seria um desastre cinematográfico, digno de uma versão resumida do meu filme. Mas decidi que preferia fazer eu mesmo do que deixar que alguém o massacrasse. E isso foi útil. Porque quando meu editor e eu tínhamos a versão ideal, arquivamos o projeto, fizemos uma cópia daquela versão de trabalho e continuamos cortando o filme em pedaços até chegarmos a uma filmagem aceitável
É claro que ter apenas uma cópia da filmagem para trabalhar nas horas vagas não era suficiente para lançar um filme dessa magnitude. "Como a versão original tinha tantos defeitos e teve um desempenho tão ruim nas bilheterias, ninguém queria lançar a versão estendida", e o Corte do Diretor de Até o Fim do Mundo foi adiado por mais de duas décadas, até que finalmente a Criterion Collection lançou uma edição restaurada em 4K dessa versão de 4 horas e 47 minutos – para a felicidade de Wim Wenders.