Apesar de ter recebido críticas mornas, Armadilha, de M. Night Shyamalan, encontrou seu nicho no streaming. Lançado em 2024, o filme foi inicialmente considerado um thriller menor na filmografia do diretor, mas sua chegada à HBO Max mudou tudo. Em poucos dias, tornou-se um dos títulos mais assistidos da plataforma, confirmando que o público continua cativado pela mistura inconfundível de tensão psicológica, drama familiar e mistério envolvente.
Um mestre do suspense
A história de Armadilha acompanha Cooper Abbott (Josh Hartnett), um pai que vai a um show de música pop com sua filha adolescente, Riley (Ariel Donoghue), sem saber que o evento é, na verdade, uma elaborada operação policial para capturar um assassino em série. O choque vem quando descobrimos que o próprio Cooper é o tal criminoso: a partir desse momento, o filme se torna uma corrida contra o tempo na qual o protagonista tenta escapar sem levantar suspeitas, enquanto protege a filha e esconde sua identidade.
Warner Bros. Pictures
Ao contrário de outros trabalhos do diretor, que geralmente guardam a grande reviravolta para o final, Armadilha a revela desde o início: o público conhece o segredo, mas o que mantém a tensão é acompanhar o personagem de Hartnett trilhando um caminho cada vez mais estreito. Essa mudança de foco foi um dos aspectos mais discutidos pela crítica, devido à forma como Shyamalan alterou sua própria fórmula sem abandonar seu estilo visual ou sua obsessão pelo controle psicológico de seus personagens.
Filha de Shyamalan também estrela Armadilha
O elenco também inclui Alison Pill, Hayley Mills, Jonathan Langdon e Saleka Shyamalan, filha do diretor, que interpreta a estrela pop cujo show se transforma em armadilha. Embora o filme tenha tido uma recepção moderada nos cinemas – arrecadando US$ 83,6 milhões contra um orçamento de US$ 30 milhões –, o sucesso na HBO Max revitalizou sua reputação, atraindo novos espectadores.
Com Armadilha, Shyamalan confirma que, mais de duas décadas após O Sexto Sentido, continua sendo um autor imprevisível. Sua capacidade de criar tensão com recursos mínimos, sua visão irônica do mal e sua habilidade em perturbar o espectador mantêm viva sua identidade como um dos contadores de histórias mais singulares do cinema contemporâneo.
