Virginia Woolf foi uma pioneira não apenas da literatura moderna: seus escritos também tiveram um impacto significativo no pensamento feminista. Já nas décadas de 1920 e 1930, ela criticou a historiografia masculina e defendeu a autodeterminação das mulheres, especialmente das escritoras: seu ensaio "Um Quarto Só Seu", de 1928, continua sendo um dos textos mais citados do movimento feminista.
Ele identifica os pré-requisitos básicos para a criação (literária) feminina: a saber, que para ser criativa, uma mulher precisa de meios financeiros, bem como de um quarto próprio onde possa trabalhar sem ser incomodada — algo que não era de forma alguma garantido para as mulheres daquela época.
A vida de Woolf foi marcada por crises psicológicas e baixas intelectuais antes que ela tirasse a própria vida. Virginia deixou uma carta ao marido Leonard na qual escreveu: “Não acho que duas pessoas poderiam ter sido mais felizes do que nós”. Esta carta, seu suicídio e, acima de tudo, seu romance “Mrs. Dalloway” fornecem a estrutura para As Horas, de Stephen Daldry, que por sua vez é baseado no romance homônimo de Michael Cunningham, vencedor do Prêmio Pulitzer. Três linhas temporais, três destinos femininos são entrelaçados, tornando simultaneamente os aspectos psicológicos tangíveis - e você poderá ver por si mesmo no Mercado Play.
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The Hours, no original, impressiona não apenas por seu arranjo artístico em camadas. As atrizes em particular são convincentes: Nicole Kidman interpreta o papel da instável, porém forte, Virginia Woolf, que, com um nariz falso quase irreconhecível, o preenche de forma sutil, porém profunda — e foi merecidamente premiada com o Oscar de Melhor Atriz por isso.
Isso a coloca em boa companhia: Meryl Streep foi "apenas" muito elogiada por As Horas e não foi indicada, mas detém o recorde do Oscar com outras 21 indicações e três vitórias (Kramer vs. Kramer, A Escolha de Sofia e A Dama de Ferro). Julianne Moore, que foi indicada como Atriz Coadjuvante, também tem mais três indicações e uma vitória (por Para Sempre Alice) em seu nome.
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As Horas conta a história paralela de um dia para três mulheres em épocas diferentes: em 1923, Virginia Woolf (Kidman), acometida pela depressão, está escrevendo seu romance “Mrs. Dalloway”. Isso, por sua vez, tem uma influência duradoura em Laura Brown (Moore), que vive em Los Angeles em 1951. Em 2001, Clarissa Vaughan (Streep) é carinhosamente chamada de “Sra. Dalloway" por seu namorado de infância, Richard (Ed Harris), que sofre de AIDS - e ela começa o dia, como a personagem do romance, Clarissa Dalloway, comprando flores e se preparando para uma festa.
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Os níveis se entrelaçam não apenas em termos de conteúdo, mas também de imagens: mulheres acordam, flores são colocadas na mesa em momentos e vidas diferentes. Uma densa rede de reflexões e paralelos se desenrola, apontando não apenas uma para a outra, bem como para o que está por trás: o que todas as três mulheres têm em comum é que vivem na dependência, são internamente dilaceradas e precisam se emancipar.
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Mrs. Dalloway, de Woolf, descreve um dia na vida da dama londrina Clarissa Dalloway, que se dedica a atividades aparentemente banais. O maior truque do romance está no seu estilo narrativo: grande parte da narrativa consiste nos pensamentos e sentimentos da protagonista, em fragmentos de associações e monólogos internos sobre oportunidades perdidas, sociedade, morte e guerra. Em sentido figurado, isso se reflete em As Horas — mas nas personagens femininas, cuja pressão e tensão, às quais cada uma é exposta de uma maneira diferente, se tornam palpáveis.
As Horas é um filme tranquilo, inteligente e profundamente melancólico, que mostra o que ser mulher pode significar em diferentes épocas – carregado pelas performances de suas protagonistas, que capturam a insuportável leveza do ser nas banalidades que perseguem.