Muitos conhecem o segredo de O Planeta dos Macacos sem terem visto o filme, mas existe outro grande filme distópico de Charlton Heston que é essencial.
Se você perguntar a qualquer pessoa com conhecimento básico de cultura pop sobre o final de O Planeta dos Macacos, ela o descreverá sem hesitar: Charlton Heston, uma praia, gritando a plenos pulmões, uma estátua meio enterrada na areia e a percepção de que tudo o que ele pensava saber sobre o ambiente ao seu redor era mentira. É uma daquelas imagens que transcendeu o próprio filme, tornando-se um atalho cultural, um meme que qualquer um reconhece, mesmo que nunca tenha assistido ao filme de 1968.
Há um ponto interessante a se considerar aqui: a vida daquela reviravolta final na cultura pop, que ofuscou completamente a obra que a originou. As pessoas conhecem o final, a silhueta da estátua, até a expressão de horror de Heston naquele frame específico, mas muito menos pessoas saberiam dizer o que acontece na hora e meia anterior.
Uma reviravolta surpreendente e impactante em O Planeta dos Macacos
Esse final funciona justamente porque todo o filme é construído como uma história de aventura e sobrevivência em um planeta dominado por macacos, não deixando ao espectador nenhum motivo para suspeitar da reviravolta final.
Hoje, com o final já sendo de conhecimento geral, aquela surpresa original é quase impossível de recriar. Um filme ainda pode ser apreciado quando você já conhece o segredo por trás dele? Com O Planeta dos Macacos, surpreendentemente, sim, porque o resto do filme não depende apenas da reviravolta: ele se baseia em uma crítica social que continua a ressoar mesmo sabendo como termina. Isso é um mérito tanto do filme quanto do romance original . Mas este não é o único filme de ficção científica de Heston em que isso acontece, embora este segundo título seja muito menos popular.
Um final que se tornou maior do que a saga que criou posteriormente
O que poucos se lembram é que a reviravolta final foi tão eficaz que deu origem a uma franquia inteira que sobreviveu por mais de meio século, com sequências, reinicializações e prelúdios que reinterpretaram a mesma premissa: uma civilização que escolhe não aprender com seus próprios erros. A trilogia moderna estrelada por Andy Serkis como César mostrou que a ideia ainda tem um enorme potencial, mas nenhum dos filmes subsequentes alcançou um momento tão icônico quanto aquele na praia original. Isso diz muito sobre o quão bem calibrado foi aquele final: o resumo visual perfeito de tudo o que o filme vinha tentando dizer sobre a autodestruição humana.
Se você ainda não viu, agora é a hora (está no Disney+) sem spoilers, porque mesmo que você saiba o final, o filme tem muito mais a oferecer do que o meme sugere. Curiosamente, esse fenômeno da surpresa avassaladora não foi um caso isolado na carreira de Charlton Heston, que parece ter desenvolvido um gosto por estrelar filmes distópicos com revelações finais tão chocantes que acabam ofuscando a própria obra.
Apenas cinco anos após o lançamento de Planeta dos Macacos, o ator estrelou No Mundo de 2020 (uma adaptação do romance Make Room! Make Room!, conhecido mundialmente como Soylent Green). Assim como a icônica estátua na praia, o grito comovente de Heston, revelando o segredo por trás do alimento sintético que dá título ao filme, tornou-se parte do imaginário coletivo. É bem menos conhecido que O Planeta dos Macacos, mas igualmente valioso: um daqueles grandes finais históricos que viraram piada recorrente na cultura pop, muitas vezes ofuscando a representação opressiva e perturbadora de um futuro sufocado pela superpopulação e pelo colapso ecológico.
Ambos os filmes compartilham, em sua essência, o mesmo DNA narrativo: utilizam a ficção científica não como um mero exercício de escapismo, mas como um alerta sobre as consequências de nossas piores tendências como espécie. No caso de No Mundo de 2020, o alerta sobre a crise climática, a desigualdade extrema e o esgotamento dos recursos naturais é ainda mais profético e aterrador hoje do que era em 1973.