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    30 grandes filmes sobre o cinema

    Quando a sétima arte descortina os artistas, os bastidores, a criação, as possibilidades, enfim, a própria sétima arte.

    O artista e o homem por trás da criação cinematográfica.

    Os altos e baixos da vida de ator

    Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) (2014)

    Tal e qual Michael Keaton, seu intérprete, o protagonista Riggan Thomson busca se livrar do espectro de seu personagem de maior sucesso, um super-herói, e retornar ao topo da carreira. Para contornar um dos problemas de véspera de sua peça (estresse nada distante da realidade), ele terá de lidar com um ator muito talentoso e temperamental — como o ator que o vive, Edward Norton, é conhecido. Alejandro González Iñárritu também espelha sua arte, contando essa crônica da vida de ator (em engenhosos planos-sequências) com o ritmo alucinante de sua vida de diretor. Inteligente, criativo, o cineasta mexicano foi consagrado por Birdman, e defende suas três merecidas estatuetas no Oscar 2016.

    Boogie Nights - Prazer Sem Limites (1997)

    O lado B de uma história de ascensão e queda no cinema. Paul Thomas Anderson tem como cenário a indústria de entretenimento adulto, recente, marginalizada e cuja glória é ainda mais fugaz do que no cinema tradicional. E tudo criado com um primor técnico e narrativo que faz dessa uma das grandes obras sobre o tema já realizada em Hollywood.

    Dramas da carreira de atriz

    Acima das Nuvens (2014)

    A passagem do tempo é o principal drama de Marie, personagem de Juliette Binoche em Clouds of Sils Maria. Mas essa é apenas uma mola propulsora para um jogo metalinguístico que se lança de modo semelhante ao que vemos em Birdman. A dinâmica das personagens da peça Maloja Snake se reflete nas relações de Marie com sua versão jovem, Chloë Grace Moretz, e ainda mais com sua assistente, Valentine (Kristen Stewart). Um dos cineastas franceses mais interessantes da atualidade, Olivier Assayas ainda constrói um filme autorreferencial que analisa "o culto à celebridade e a escandalização da notícia" de modo irônico sem se render ao cinismo.

    Noite de Estreia (1977)

    O medo de envelhecer, o desejo de protagonismo e a fusão entre atriz e personagem novamente em pauta. E aprofundado, já que o complexo retrato de John Cassavetes sobre uma atriz que revela suas fragilidades ao viver uma personagem muito semelhante desnuda uma mulher, psicologicamente falando, bem perto do fundo do poço (ou apenas brigando para não ser derrubada pra lá).

    O duro ofício do diretor

    Oito e Meio (1963)

    Um grande cineasta durante um bloqueio criativo encontra saída para o seu próximo filme: a história de um grande cineasta durante um bloqueio criativo.

    Ed Wood (1994)

    Tim Burton usa seu fascínio particular por figuras marginalizadas para celebrar um verdadeiro anti-herói do cinema autoral — pelo qual também ele brigou, só que sem a dura pecha de pior cineasta do mundo. 

    Crise criativa, o medo maior de um autor

    Barton Fink - Delírios de Hollywood (1991)

    Uma Hollywood em caricatura e sem qualquer substância é o mundo de desilusão que afundará o promissor dramaturgo vivido por John Turturro no mais profundo lapso criativo. Recorrentes em conteúdo mas inventivos na forma, os premiados irmãos Ethan e Joel Coen criam uma atmosfera ostensiva que emula brilhantemente a angústia, o aprisionamento, o horror de um escritor incapaz de produzir sua arte.

    Adaptação. (2002)

    Se em Quero Ser John Malkovich o diretor Spike Jonze e o roteirista Charlie Kauffman propõem uma viagem para dentro da mente de seu personagem-título, Adaptação. se mostra uma verdadeira bonequinha russa; um filme sobre uma adaptação mal-sucedida baseado numa adaptação mal-sucedida que de fato existiu. É também em diversos níveis e reflexões que a dupla desmembra essa metalinguagem, como coexistem as formas de interpretar o sucinto título da obra. Imperdível.

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