Melinda e Melinda: Críticas

Em “Melinda & Melinda”, o diretor e roteirista Woody Allen tenta responder a uma pergunta que, de tão simples, acaba se tornando extremamente difícil: afinal, qual é a essência da vida? Para tanto, Allen reúne quatro amigos dentro de uma cafeteria. No grupo estão dois escritores: um especialista em idealizar dramas e outro em criar comédias. Quando um dos amigos relata uma história que ele escutou, os dois autores começam a desenhar a resposta da pergunta – que é a história do filme propriamente dita.

Cada um deles, então, irá apresentar a sua história sob dois pontos de vista diferentes: um dramático e outro cômico. O tema é simples: Melinda (a atriz australiana Radha Mitchell, de “Em Busca da Terra do Nunca”) chega inesperadamente em dois apartamentos de Nova York e interrompe dois jantares importantíssimos, nos quais dois casais tentam convencer duas pessoas a embarcar em um projeto que eles estão visualizando. A chegada de Melinda irá desencadear uma série de situações – que sempre descambam ou para o lado cômico ou para o dramático -; todas elas ilustrando a luta de uma mulher que tentar reencontrar a sua vontade de viver e acaba despertando nos outros a mesma vontade de mudança e reestruturação na vida.

Ao assistir “Melinda & Melinda” é impossível não comparar as duas histórias que nos são apresentadas. Surpreendentemente, o ponto de vista dramático de Melinda é bem mais rico do que o cômico – em todos os sentidos. Por causa disso, incomoda o fato de Woody Allen ter deixado o drama de lado e optado por dar um fechamento somente à história cômica do filme. A impressão que se tem disso é que só terá um final feliz aqueles que encaram a vida sem seriedade. Será essa a essência da vida que Allen procurava encontrar?

O nível de empolgação quando a ideia do roteiro é expressada é o mesmo da decepção na execução dessa ideia.