Pecadores: Críticas - Página 5

Muito bom filme, bem dirigido, com ótima trilha e atuações convincentes. Um dos melhores filmes do gênero dos últimos tempos.

Ryan Coogler dirige um dos filmes mais vistos no ano e colocado como um dos melhores de 2025! Elenco ótimo com cenas de ação e terror de tirar o fôlego. Grande filme.

O filme é surpreendentemente estiloso, bem dirigido e bem atuado, criando quase uma dinâmica própria e mesclando diversas linhas culturais para traçar um vampiro único. Com os primeiros atos que não respondem ao desfecho final, ele brinca com o telespectador a cada cena. Temos um início no melhor estilo faroeste, com músicas de gaita, planos abertos, roupas estilosas, armas na cintura e encaradas, que se esvai para um drama e depois para um filme de terror, no melhor estilo Um Drink no Inferno. Os Pecadores já nasce como um filme clássico — com exceção desse nome, que é péssimo —, contudo temos aqui um terror autêntico, que abraça suas raízes e faz algo diferente, com cenas marcantes e uma bela trilha sonora. Sem falar da sólida construção de roteiro; até existem algumas linhas narrativas que não se conversam tão bem, mas, no conjunto da obra, tudo funciona. 9/10

Filme bem bom , o começo é lento , mas depois da primeira hora a parada fica Tensaaa,,, eletrizante que te prende até o último segundo de filme !! Assistam !!!!

Filme: Sinners: Pecadores @sinnersmovie Assistido: 15/6/25
Elenco: @michaelbjordan @haileesteinfeld @_milescaton_ @wunmimosaku @jaymelawson @lijumli @omarbensonmiller @theauthenticdelorylindo @nathanielarcand @jackoconnellove @lolakirke
Modelo: #suspense #ação
Duração: 2h 17m Ano: 2025
Minha opinião: Assistir a este filme me fez lembrar de “O Drink do Inferno” Clooney, Tarantino, Salma e Trejo, Um filme de 1996 e que considero estilo trash, também tendo Tarantino. Um filme Jordan, que faz 2 papeis no filme, Fumaça e Fuligem, como irmãos. Onde um e todo mais certinho calculista, pé no chão. O outro ja mais liberal, mulherengo, do jeitinho. Eles voltam de Chicago para terra natal no sul país, com uma boa grana e com projeto de abrir um local de dança, música e bebidas. E compram um barracão e fazem a preparação para abrir, contrata as pessoas em cada função, porteiro, cantor, pianista, barman, balconista,.... E pegam seu primo de 20 anos, cheio de sonhos que toca Blues. O filme retrata muito bem o periodo onde o racismo era bem contundente na época, tanto a existência da klux klan. E também a vida de miséria que todos viviam por serem explorados pelos fazendeiros, quase igual a escravos. E os irmão descobrem que isso é verdade na dia da abertura, quando viram o caixa e pouco que arrecadaram, pelo povo não ter dinheiro. Até que aparece Remmick um estranho e quer entrar na festa, porem ele é branco. Lembrando que Mary (Hailee) um jovem branca já havia entrado por ser uma Afair de um dos irmãos. Acabam expulsando Remmick antes que desse um problema, mas como precisavam de dinheiro, MAry vai atras para chama-los para entrar na bar. Mas ai ele morde ela, pois ele é um vampiro. Até aqui via o filme como um drama, mas quando vi o vampiro, brochei. Assisti até o final com todos sendo mordido ao estilo Drink. Porém no Drink é mais sangrento. Um dos irmão é mordido. Remmick e o bando que formou foi morto. Até chegar anos quando ja estão velhos e aparece o irmão e MAry, jovens e vampiros.
Vale apena assistir? Eu me decepcionei, mas a critica e muitos gostaram do filme.
Nota: tudo é bem produzido. 6

Pecadores é um filme de terror que contou a direção e roteiro de Ryan Coogler. O filme é ambientado nos EUA no começo do século XX, aonde 2 irmão gêmeos Faísca e fumaça (Michael B. Jordan) tentam deixar suas vidas problemáticas e retornam à sua cidade natal com a ideia de abrir uma casa de Blues. Ambos começam a reaver os seus amigos e começam a contrata-los para trabalhar naquela noite, na inauguração do seu bar. Porém, um mal está alojado na cidade e ameaça a todos que estão lá. Coogler aqui pode trabalhar com uma produção que coloca sua crítica ao racismo no contexto dos EUA, colocando representações culturais de ancestralidade com maestria nesse filme. Além disso, ainda acrescenta algo inovador: um terror gótico vampiresco. O filme se preocupa em todo o seu primeiro ato em desenvolver seus personagens principais e um pouco do contexto histórico-social. Isso é bom, pois entendemos todo o contexto da volta dos irmãos e seus envolvimentos com os demais personagens secundários. O segundo ato temos um suspense, pois não sabemos bem o que vamos esperar e o terceiro ato é um verdadeiro banho de sangue. Devemos outro mérito na sacada cultural de união entre os negros devido a sua identificação com o Blues, enquanto os vampiros brancos estavam tocando Folk. A sacada dos gêmeos terem personalidades diferentes e um ficar do lado oposto do outro é muito eficiente. Na verdade, os vampiros são alegorias que representam a ruptura com a identificação cultural. Trilha sonora eficiente e uma fotografia boa. Talvez a única ineficiência da direção tenha sido a falta de um preparo maior com relação ao horror do filme, as cenas trash não são convincentes e não funcionariam naquela altura do filme.

o filme é bom, mas parece que ele muda de gênero no meio do filme, ele é classificado como terror e aventura, mas ele só terror no começo e no fim, no meio do filme parece um drama, acho (opinião pessoal) que poderia ter mais elementos de suspense no meio do filme pra manter o clima. Os personagens são bem explorados, você se envolve com a história deles.
achei o começo bem spoiler: poltergeist
mas ele não seguiu esse caminho. gostei dos spoiler: epílogos
, e do spoiler: plottwist dele não ter largado o violão
, achei um pouco vago a parte dos spoiler: índios e a origem do vampiro
, apesar do filme ser longo, por mim poderia fazer um continuação e explorar isso e como foi spoiler: a vida do sobrevivente

Sinopse:
Dois irmãos gêmeos tentam deixar suas vidas problemáticas para trás e retornam à sua cidade natal para recomeçar. Lá, eles descobrem que um mal ainda maior está à espreita para recebê-los de volta.

Crítica:
“Pecadores”, desenvolvido sob a direção visionária de Ryan Coogler, é um filme que posiciona o terror em um novo patamar, levando o público a uma jornada emocional e visual inesquecível. Ambientado em 1932, na região do Delta do Mississippi, o filme mistura a profundidade da narrativa com questões sociais urgentes. A trama de dois irmãos gêmeos, interpretados genialmente por Michael B. Jordan, que retornam à sua cidade natal apenas para se deparar com forças sobrenaturais, é uma história que ecoa além da tela, ressoando com temas de redenção e confronto com o passado.

A cinematografia de “Pecadores” é uma obra-prima em si. Cada cena é meticulosamente composta, criando um ambiente envolvente que parece quase pictórico. Em momentos decisivos do filme, a estética se transforma em um quadro, onde a luz e a sombra dançam de maneira hipnotizante. A utilização da tecnologia IMAX eleva essa experiência, fazendo com que o espectador sinta como se estivesse vivendo os eventos em tempo real. Cenas que exploram a paisagem do delta e suas características únicas são potencializadas, transportando-nos para uma época e lugar que quase podemos tocar.

Coogler não só demonstra destreza na direção, mas também uma incrível habilidade em trabalhar com o elenco. Michael B. Jordan brilha em seu dualismo, trazendo profundidade a personagens que desafiam a percepção do público sobre o bem e o mal. O suporte de um elenco estelar, incluindo Hailee Steinfeld e Delroy Lindo, complementa a narrativa, imergindo o espectador em um drama sombrio carregado de emoções conflitantes e um terror sutil, mas palpável.

A atmosfera estabelecida é intensificada pela trilha sonora, que combina elementos orquestrais com sons mais etéreos que capturam a essência do sofrimento e do mistério no filme. Compositores como Hildur Guðnadóttir realmente elevaram o jogo, criando uma colagem sonora que se torna quase uma personagem em si. As notas são como sussurros que ecoam na mente do espectador após os créditos finais, provocando reflexões longas e profundas sobre os temas abordados.

Nesse filme, o terror não é apenas uma questão de sustos; é uma exploração de medos internos e externos. Os monstros que habitam a cidade não são apenas figuras sobrenaturais, mas representações do passado e das falhas humanas. A intersecção entre o horror físico e o psicológico transforma “Pecadores” em uma alegoria sobre a luta pela superação e a aceitação de quem somos, traumas e tudo.

As reviravoltas na narrativa são intrigantes e bem construídas, sempre mantendo o espectador na ponta da cadeira. Embora se ancore em elementos clássicos do terror, Coogler inova ao misturar essas tradições com novas interpretações que instigam e surpreendem. Cada mudança de direção na história parece intencional, adicionando camadas de complexidade que levarão o espectador a revisitar o filme com um olhar renovado.

Um dos aspectos mais impressionantes de “Pecadores” é a forma como ele gera discussões significativas após a exibição. Em um mundo cada vez mais apressado, o filme nos força a desacelerar e a contemplar sobre questões de pertencimento e redenção. As imagens visuais elegantes, combinadas com uma narrativa provocativa, fazem com que os temas permaneçam vivos em nossas mentes muito tempo após sairmos da sala de cinema.

Em resumo, “Pecadores” não é apenas mais um filme de terror; é uma experiência cinematográfica rica e multifacetada que explora as profundezas da condição humana. Com uma combinação poderosa de direção, atuação e uma trilha sonora impressionante, o filme estabelece um novo padrão no gênero. Para aqueles que buscam profundidade e reflexão em meio ao horror, esta obra é uma jornada que vale a pena empreender.

O grande destaque do filme é sem dúvida Michael B. Jordan, que rouba totalmente a cena, com uma atuação espetacular. O filme peca em dois pontos, sendo: seu tempo de duração e o início até o meio do filme que é muito burocrático. Fora isso, somente pontos positivos, destacando a trilha sonora, um show. O filme do meio para o final fica bom demais, eletrizante, além das cenas de ação que literalmente pegam fogo. Resumindo, o filme é muito bom.

"There a legends of people born with the gift of making music so true it can pierce the veil between life and death. Conjuring spirits from the past... and the future."

A partir de hoje, eu terei o dobro de vigilância sobre quem permito entrar em casa.

Uma obra sensacional, repleta de originalidade, sentimento, música e críticas sociais. A narrativa ambientada no sul dos Estados Unidos durante a década de 1930, apresenta-nos o ódio e o amor existente naquela comunidade, e também, a arrepiante beleza da ancestralidade.

O genial diretor, Ryan Coogler, utiliza o horror do filme como metáfora para a violência sociorracial, a qual assola a humanidade desde a antiguidade. No entanto, em consonância com a realidade, a força, a paixão e o vigor dos personagens prevalece diante das adversidades.

(Por fim, eu não posso deixar de dizer que Jack O'Connell interpretou um dos vilões mais sedutores que já vi na vida, e que a minha cena favorita, certamente, é a arrebatadora canção de Miles Caton no clube.)