Lilo & Stitch: Críticas

Bom, mas parece que foi feito às pressas, igual uma colega falou aqui abaixo: parece que você está assistindo no 2x.

Toda a essência do que está por trás do filme “Lilo & Stitch”, dirigido por Dean Fleischer Camp, está no aprendizado do sentido do que, verdadeiramente, se constitui uma família.

Neste sentido, a história é centrada nas irmãs Lilo (Maia Kealoha) e Nani (Sydney Agugong), que estão se reerguendo após a perda dos pais. Como é costumeiro na cultura norte-americana, elas vêm sendo acompanhadas, nesse período de adaptação, por uma assistente social. A depender de como as coisas se desenrolem, pode ser que as irmãs sejam separadas e Lilo encaminhada a um lar adotivo.

Aqui, é importante um adendo para falarmos sobre essa personagem. Lilo é uma menina solitária, que tem dificuldade em fazer amigos. Ao encontrar o “cachorro” alienígena Stitch (dublado por Chris Sanders, na versão original), desenvolve com ele uma amizade honesta. Lilo se sente acolhida, amada e livre para ser ela mesma. E isso se reflete na forma como ela passa a se portar diante do mundo e dos obstáculos que ela enfrenta.

Assim, retornamos para a essência de “Lilo & Stitch” enquanto filme. Uma das suas frases memoráveis é aquela que diz: “Ohana significa família, e família significa que ninguém é deixado para trás”. Mais do que isso, o que Lilo e Nani aprendem é que o verdadeiro sentido de família é compreender que ela está fundada no apoio, no amor, na compreensão e no sacrifício.

É difícil criticar um desenho que fez parte da infância, acredito que essa seja a jogada da Disney ao recriar em live action esses filmes que nos trazem tanta memória afetiva. Mas sinto que com Lilo & Stitch possa ter faltado um pouco mais de profundidade no relacionamento dos dois, não tem muito oque falar, é o simples bem feito, mas faltou uma pitada de algo a mais.

Após o desastre de “Branca de Neve” e com a desconfiança cada vez maior sobre a necessidade de refilmagens em live-action, a Disney tenta se redimir com “Lilo & Stitch (2025)” — uma de suas produções mais aguardadas, não só pelo peso do material original de 2002, mas pelo marketing agressivo que antecedeu sua estreia. E com tanto investimento em divulgação, havia uma esperança de que este filme não apenas restaurasse a fé do público nos live-actions do estúdio, como também fosse capaz de superar o filme animado. A resposta, no entanto, é mais complexa do que um simples “sim” ou “não”.

“Lilo & Stitch” de 2025 acerta ao preservar a essência do clássico, mas tropeça ao tentar recriar sua força emocional. A nova versão é carismática, bem produzida, e apresenta momentos genuinamente tocantes — especialmente na relação entre Lilo e sua irmã Nani, que aqui ganha mais camadas e um desenvolvimento mais sólido do que no longa original. Enquanto a animação de 2002 se preocupava em costurar a história de forma mais ampla, envolvendo as subtramas espaciais e criaturas alienígenas com mais liberdade, o live-action opta por um foco mais intimista, reforçando os dramas humanos e colocando o elo entre as irmãs no centro da narrativa. Essa escolha, embora válida, reconfigura a dinâmica da história e impacta diretamente na presença de personagens queridos.

Coadjuvantes como o Capitão Gantu sequer aparecem, enquanto Jumba e Pleakley surgem com menos destaque e, em alguns momentos, assumem formas humanas para reduzir o uso de efeitos visuais — uma decisão compreensível, mas que limita parte da fantasia que tornava o original tão especial. Ao mesmo tempo, essa reestruturação permite que o filme invista mais no Stitch, personagem que, por sorte, foi trazido à vida com um CGI convincente e surpreendentemente expressivo. O trabalho visual no alienígena é, de longe, um dos grandes trunfos do filme, e sua interação com Lilo é sempre o ponto alto em tela.

Ainda que o longa mantenha o tom leve e divertido que consagrou o original, há uma ausência palpável do impacto emocional que marcou a animação. O novo filme tem o mérito de evitar os tropeços mais graves que marcaram os últimos live-actions da Disney — como as versões apáticas de “Pinóquio” e “A Pequena Sereia” — e certamente figura entre os melhores projetos live-action do estúdio até hoje. No entanto, é importante reconhecer que o filme funciona mais por contraste do que por brilho próprio: ele se destaca num mar de adaptações medíocres, mas talvez fosse considerado apenas mediano se estivesse cercado de obras mais inspiradas.

Mesmo assim, o carisma da produção é inegável. Muito disso vem da jovem atriz Maia Kealoha, que entrega uma performance surpreendente para sua idade, carregando as cenas com naturalidade e emoção. Sua química com Stitch é cativante, e juntos eles formam o coração do filme. A combinação do bom humor, visual bonito e uma narrativa simples, mas eficaz, tornam este live-action uma experiência divertida e nostálgica para fãs do original, ao mesmo tempo em que funciona como uma boa porta de entrada para novas gerações.

Em suma, “Lilo & Stitch (2025)” pode não ser um filme perfeito, mas cumpre bem o papel de resgatar a magia da história, mesmo que com menos intensidade. Ao manter o espírito da animação e apresentar um desenvolvimento mais consistente para suas protagonistas, o longa acerta em cheio em sua proposta — ainda que fique aquém do poder emocional que consagrou o original. Em tempos de refilmagens esquecíveis, essa versão se destaca como um dos melhores esforços recentes da Disney, mesmo que mais pelo que evita fazer do que pelo que, de fato, consegue realizar plenamente.

Sinopse:
Stitch, um alienígena, chega ao planeta Terra após fugir de sua prisão e tenta se passar por um cachorro para se camuflar. As coisas mudam quando Lilo, uma travessa menina, o adota de um abrigo de animais. Juntos, eles aprendem os valores da amizade e família.

Crítica:
O novo filme live-action de "Lilo & Stitch" apresenta uma proposta encantadora, trazendo de volta a história calorosa e cativante de Lilo e seu amigo alienígena Stitch, mas, como em qualquer adaptação, algumas escolhas narrativas e mudanças de personagens inevitavelmente alteram a dinâmica que os fãs tanto apreciaram.

Maia Kealoha brilha como Lilo Pelekai, capturando a essência da menina havaiana que é amorosa, espontânea e cheia de vida. Sua paixão pela cultura havaiana, especialmente sua habilidade com hula e amor pela natureza, é um ponto alto do filme, trazendo riqueza à representação vibrante do Havai. Ao seu lado, Sydney Elizebeth Agudong oferece uma interpretação sólida como Nani, a irmã de Lilo, e sua relação como tutora legal é bem explorada, embora alguns momentos de profundidade emocional pareçam um pouco apressados.

Um dos colaboradores mais notáveis deste projeto foi Chris Sanders, que reprisa sua voz como Stitch. Sua presença dá um toque nostálgico ao filme, pois ele é um dos criadores do personagem. O Stitch em live-action é fiel ao espírito irreverente do original, e o uso de efeitos especiais eficazes transforma o alienígena em uma figura carismática que facilmente conquista o público.

A trilha sonora é indiscutivelmente um dos pontos altos deste filme. As músicas, que mesclam elementos de tradição havaiana com influências modernas, criam uma atmosfera envolvente que complementa a narrative de forma elegante. Clássicos como "Hawaiian Roller Coaster Ride" ganham novas interpretações que certamente agradarão tanto aos novos espectadores quanto aos fãs de longa data.

No entanto, algumas mudanças nos personagens e a introdução de novos elementos na trama podem deixar os puristas um pouco intrigados. A forma como algumas relações são retratadas é diferente, e algumas nuances emocionais que foram tão bem exploradas no filme de 2002 parecem ter sido reduzidas ou simplificadas. Embora essas alterações não desmereçam a essência do filme, é compreensível que aqueles que cresceram com a versão original sintam falta de algumas das características que tornavam a história tão especial.

Apesar dessas mudanças, o filme mantém seu foco na temática do vínculo familiar e na aceitação das diferenças, o que é essencial para a mensagem central que ressoa com o público. É leve, divertido e traz à tona uma sensibilidade que certamente será apreciada por diversas faixas etárias, mesmo para aqueles que conhecem a história há mais tempo.

Em síntese, o live-action de "Lilo & Stitch" é uma homenagem interessante ao clássico de 2002. É um filme familiar com seu coração no lugar certo, e embora algumas mudanças possam não agradar a todos, a combinação de atuações sólidas, uma trilha sonora deliciosa e um visual caprichado fazem desta uma adaptação que vale a pena conferir. Se você é fã da animação original, vale a pena dar uma chance a esta nova versão, pois ela traz uma dose refrescante e divertida da história que todos amamos.

Não pensei que sairia com o coração quente do cinema

O 3D do Stitch ficou bem legal.

Jogo de câmera também legalzinho.

O live action de Lilo & Stitch finalmente está entre nós e como já esperávamos, a Disney CAPRICHOU nos efeitos visuais do querido azul peludo. Em nenhum momento você deixa de acreditar que o Stitch está realmente em tela, nem mesmo nos momentos em que há interação com pessoas, acertaram em cheio!
O filme apela bastante para a nostalgia do público que cresceu com o desenho, porém tenta implementar isso à um novo público infantil atual. Baseando-se nisso, acredito que seja onde está um dos pontos fracos do filme, que traz aqui um senso de urgência MUITO exagerado, parece que você está assistindo o filme em 2x, de tão rápido que algumas coisas acontecem. Ao meu ver isso é um estilo que não só a Disney usa atualmente em filmes/animações, mas diversos estúdios estão se utilizando para prender atenção das crianças, que estão tão viciadas em um conteúdo rápido, cheio de informações e cores piscando na tela à todo momento, que pode acabar causando um pouco de incômodo ao público fã da animação original.
O filme já é muito engraçado por si só, porém ainda assim, os diretores tentam apelar para piadas bobinhas numa tentativa frustrante de tirar mais risadas de crianças. (Sim, o filme tem a tática antiga da “piada de pum”…)

A trama adapta quase fielmente; contando com o acréscimo de personagens e a retirada de outros, algo que ao MEU ver não tinha necessidade alguma. Maia Kealoha é um POÇO de fofura e é a Lilo perfeita. Sydney Agudong também não decepciona como Nani, porém personagens como Cobra e David ficam bem abaixo no quesito atuação, se comparado com as duas.

Resumindo: é uma adaptação fiel, focada em atrair um público novo e apela aos fãs mais antigos com aquela nostalgia que eles sabem que atrairá o público ao cinema. Mas acredito que não passe de uma tentativa desesperada da Disney de conseguir reviver seus tempos de ouro das animações, visando sobretudo, o seu lucro pessoal.

teve muitas cenas que foram resumidas tipo na aula de hula da lilo e não teve o diálogo que a lilo apresenta a boneca dela a xepa. Fora isso é muito lindo o filme

O filme consegyiu, mesmo quase copiando o enredo do original, perder totalmente seu ritmo ao desfocar a história que originalmente era sobre a experiência de Stitch achando sua ohana.
Zach Galifianakis está péssimo como Jumba, fica difícil entender porque ele não foi escalado como Pleakey. Ele não tem nada a ver com Jumba e passa o filme todo fazendo interpretações de raiva e seriedade, não convencendo ninguém.
Desculpe a quem gostou, mas o filme só serve pra dar vontade de ver o original.

É um novo filme baseado no desenho original. Os 5 primeiros minutos são praticamente idênticos ao filme de 2002, o que me deixou super animada em ver um dos meus desenhos favoritos em live-action. Porém, depois disso, 90% muda.