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Filme segue bem a história do Livro, elenco com atuações excelentes, roteiro bem elaborado, possui uma similaridade com o filme Drácula de Brian Stock... Gostei muito bom recomendo.
Com A Bruxa nos deparamos com um diretor que sabe muito bem o quê está fazendo. Terror. Simples, profundo, atormentado. Sem muita firula, aquele terror que vem de dentro, que é o que mais assusta.
Nessa adaptação dos clássicos de 22 e 79 não é diferente, mas o protagonismo vai para a mocinha (que nessa versão com a filha do Jack Sparrow supera, em muito, a atuação e importância da Isabelle Adjani de 79). Ele está brilhante, com uns tremelhiques que, sozinhos, já me fizeram grudar na poltrona do cinema (a cena de abertura Meu Deus...).
Fotografia, Sonografia, Cinematografia...nota dez, mesmo levando em consideração que Eggers deixa de fora algumas cenas icônicas, que tinham grande peso nas versões anteriores e que, para mim, fizeram falta ou, no caso de estarem ainda presentes, foram meio corridas.
Agora o Nosferatu...não me ganhou. Nosferatu não é só o mal encarnado. É a tristeza, a solidão, é a delicadeza dos gestos de quem não aguenta mais. E não foi o apresentado. Esse vampirão de 2024 é a versão machista do homem do século XVI, com seu bigodão e vozeirão. Ficou pra trás a angústia de não conseguir morrer. E só isso meu amigo, já é terror suficiente pra vários filmes.
Enfim...filmaço, sensacional. Só queria que meu amigo Nosferatu não tivesse se transformado nesse vilão de novela mexicana da década de 80.
Nessa adaptação dos clássicos de 22 e 79 não é diferente, mas o protagonismo vai para a mocinha (que nessa versão com a filha do Jack Sparrow supera, em muito, a atuação e importância da Isabelle Adjani de 79). Ele está brilhante, com uns tremelhiques que, sozinhos, já me fizeram grudar na poltrona do cinema (a cena de abertura Meu Deus...).
Fotografia, Sonografia, Cinematografia...nota dez, mesmo levando em consideração que Eggers deixa de fora algumas cenas icônicas, que tinham grande peso nas versões anteriores e que, para mim, fizeram falta ou, no caso de estarem ainda presentes, foram meio corridas.
Agora o Nosferatu...não me ganhou. Nosferatu não é só o mal encarnado. É a tristeza, a solidão, é a delicadeza dos gestos de quem não aguenta mais. E não foi o apresentado. Esse vampirão de 2024 é a versão machista do homem do século XVI, com seu bigodão e vozeirão. Ficou pra trás a angústia de não conseguir morrer. E só isso meu amigo, já é terror suficiente pra vários filmes.
Enfim...filmaço, sensacional. Só queria que meu amigo Nosferatu não tivesse se transformado nesse vilão de novela mexicana da década de 80.
Terrivelmente belo e perturbador. Este é o conceito que posso dar para Nosferatu. A fotografia é um primor e nos remete com louvor ao expressionismo alemão. A sensação claustrofóbica é crescente. O roteiro nos coloca em posição de medo em quase toda a projeção, com uma narrativa inquietante, deixando claro a todo momento que o mal está a espreita. Palmas para a montagem. Só achei as atuações medianas, quase que teatral, beirando ao caricato. Talvez uma bela homenagem ao clássico.
Robert Eggers, o direitor, é especialmente talentoso em transmitir a tensão do filme ao telespectador, já mereceria um oscar, sim. O filme prende a atenção do início ao fim.
O Terror na essência, sombrio e eletrizante.
Para os apreciadores de suspenses enlatados,
essa não é uma boa opção.
Para os apreciadores de suspenses enlatados,
essa não é uma boa opção.
Bom filme. Não espere sustos de pular da cadeira, e sim, muita nostalgia, melancolia e interpretações carismáticas, tudo em meio a uma excelente fotografia. Poderia ter uma sonoplastia bem melhor, mas, talvez esteja dentro do tom gótico que a produção quis passar. Vale a pena, mas, se for do tipo que tem nojinho, melhor não gastar seu dinheiro.
Nosferatu é um remake que faz sentido.
O original de 22 é um clássico, mas inegavelmente datado. E embora o Drácula de Coppola seja um espetáculo visual, ele romantiza o vampiro a ponto de esquecermos a criatura que realmente nos assombra.
Eggers sabe como ninguém criar atmosferas que prendem o espectador. Cada detalhe da direção de arte traz a construção de época que é tão imersiva quanto sufocante. Somos transportados para uma Alemanha desolada e enigmática, onde a escuridão parece se espalhar por cada canto.
Outro ponto a favor desse remake é o resgate do vampiro como criatura vil. Na cultura pop, os vampiros foram transformados em adolescentes de corpos dourados, sedutores melancólicos ou piadas prontas. Eggers puxa o freio e nos lembra do que eles realmente são: monstros. Seu Conde Orlok (interpretado magistralmente por Bill Skarsgård) é repulsivo, faminto, uma força da natureza que busca apenas a exploração. Essa é a essência do vampiro que havíamos perdido — o ser asqueroso que causa repugnância.
A fotografia também é um destaque. Além dos visuais hipnotizantes, a luz e a sombra são usadas para compor a presença macabra do nosso terrível vampiro. A trilha sonora, e a sonoplastia também se destacam para a imersão.
Em um filme de jumpscares orquestrados e cenas de exorcismo digna dos primeiros exorcistas, Eggers nos traz o verdadeiro terror, que não está no sangue ou nos sustos fáceis, mas na sensação de que algo, em algum lugar, está à espreita.
O original de 22 é um clássico, mas inegavelmente datado. E embora o Drácula de Coppola seja um espetáculo visual, ele romantiza o vampiro a ponto de esquecermos a criatura que realmente nos assombra.
Eggers sabe como ninguém criar atmosferas que prendem o espectador. Cada detalhe da direção de arte traz a construção de época que é tão imersiva quanto sufocante. Somos transportados para uma Alemanha desolada e enigmática, onde a escuridão parece se espalhar por cada canto.
Outro ponto a favor desse remake é o resgate do vampiro como criatura vil. Na cultura pop, os vampiros foram transformados em adolescentes de corpos dourados, sedutores melancólicos ou piadas prontas. Eggers puxa o freio e nos lembra do que eles realmente são: monstros. Seu Conde Orlok (interpretado magistralmente por Bill Skarsgård) é repulsivo, faminto, uma força da natureza que busca apenas a exploração. Essa é a essência do vampiro que havíamos perdido — o ser asqueroso que causa repugnância.
A fotografia também é um destaque. Além dos visuais hipnotizantes, a luz e a sombra são usadas para compor a presença macabra do nosso terrível vampiro. A trilha sonora, e a sonoplastia também se destacam para a imersão.
Em um filme de jumpscares orquestrados e cenas de exorcismo digna dos primeiros exorcistas, Eggers nos traz o verdadeiro terror, que não está no sangue ou nos sustos fáceis, mas na sensação de que algo, em algum lugar, está à espreita.
Muito bom.
Obra de arte. Muito difícil um filme de terror ser tão bom. Ótimo roteiro. Vale o ingresso.
Obra de arte. Muito difícil um filme de terror ser tão bom. Ótimo roteiro. Vale o ingresso.
Pesado, delirante, horrifico: o "Nosferatu" do Robertt Eggars passa longe do filme de aventuras sobrenatuais para jovens adultos e se aproxima do "Exorcista" do Wiilliam Fredkin ao apresentam uma jovem envolvida com uma entidade maléfica que ela inadivertidamente invocou; o diretor/roteirista não se furta a apresentar cenas que retratam necrofilia, possessão demoniaca, infanticidio e bestialidade, mas navega entre estes temas sem cair na obviedade. Todo o elenco tem oportunidade para brilhar mas William Defoe e Rosie Depp tem atuações diignas de premiaçao
Filme excelente. História impactante, ambientação, fotografia e atuações de arrepiar. Filme de terror com estilo muito raro e que agrada muito.
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