A Marca do Medo: Críticas

O gênero terror está numa má fase, é um filme atrás de outro que decepciona. Dessa vez foi A Marca do Medo que acaba sendo mais um fraco filme de terror.

E continua a falta de inovação nesse gênero. A Marca do Medo é só mas um filme a comprovar. Vivemos mas uma vez, toda a repetição que os outros filmes já mostraram.Mas,não é um bom filme, não temos cenas bem assustadoras, e o elenco não ajuda em nada.A principal personagem, é a garotinha, onde,tem a verdadeira, marca, mas,ela é uma das piores coisas dentro do filme,uma péssima personagem.

Um elenco tão bom para um filme tão ruim. Não tenho muita coisa a dizer, apenas que a produção deveria ter sido um pouco melhor.

Considerando os ridículos filmes com found footage( aquele com filmografia caseira) os quais são terríveis, este filme se dá muito bem nisto. É interessante e tem boa estória. Durante os minutos, é possível aguardar um desastre no final, como em " A bruxa de Blair", porém fica divertido e toma um rumo mais comercial com surpresas, sustos e boas atuações. Gostei. Bem produzido e ambientado. Não é ruim. Basta não esperar muito...

Assisti o filme ainda ano passado e foi tão horrível que o deletei da existência e só fui me lembrar há uma hora atrás que essa porcaria existia graças, ao vídeo do Otávio Uga sobre os piores filmes de terror de 2020 (como se 2020 não fosse pavoroso por si próprio kkkkk).
E acabei de assistir e ainda continua horrível só não dei 0.5 estrelas por quê é um pouco risivel

O filme "A Marca do Medo' fala sobre um grupo de pesquisadores composto por sua pesquisa (uma moça chamada Jane, interpretada por Olivia Cooke), um professor de psicologia e três estudantes. Jane parece se comunicar com uma presença energética feminina e o grupo sob o comando do professor investiga as origens deste fenômeno, questionando-se se trata realmente de um acontecimento espiritual ou se uma projeção da mente de Jane. Com a verba para a pesquisa cortada, o grupo resolve dar continuidade ao projeto numa casa distante e isolada. É aqui que o filme realmente começa. Baseado em fatos reais ocorridos nos anos 70, o longa traz uma primorosa reconstrução da época em figurinos, acessórios e cenários além de referências como os personagens lembrarem ao desenho 'scooby doo' na cena em que eles chegam de vã na casa ou como o fato do personagem de Sam Clafin parecer ser inspirado num apaixonado beatle. O filme que tem seu título original como "The quiet ones' não faz jus ao título em português, como na maioria dos casos. O diretor parece apostar mais no terror psicológico, onde quase não se vê a utilização de grandes efeitos especiais assim como derramamento de sangue gratuito e violência banalizada. A atmosfera de suspense é criada pela aproximação que se faz com a possível realidade da plateia. Além do diretor optar por 70% da filmagem ser contada através da perspectiva da personagem de Sam Clafin que filma o experimento (lembrando aqui ao filme 'A Bruxa de Blair' que revolucionou a forma de se fazer filmes de terror a partir da filmagem ser conduzida pelo próprio elenco, criando uma atmosfera de documentário), a não aparição de fantasmas contribue para este terror psicológico, uma vez que a imaginação do público é estimulada a acreditar na possibilidade do filme ser real. Como na realidade somos assombrados pelo desconhecido e pelos ruídos que ocorrem na noite, onde uma sombra mal interpretada por nossa mente pode nos acelerar o coração, o filme parece se munir desta realidade onde a expectativa pelo susto é mais assustadora do que o próprio susto, pois uma vez aparecido o fantasma a plateia pode ter medo ou não enquanto que a sua não aparição estimula a imaginação de cada um a criar seus próprios fantasmas. O filme é bem interessante até o seu final, quando parece precipitar-se a querer resolver tudo o que foi preparado com tanto esmero. Aqui, o filme tem o seu ritmo extremamente acelerado contrastando com o seu restante e gerando um estranhamento pejorativo. É como se não existisse mais tempo hábil e fosse preciso justificar e fechar entendimentos tão melhores soltos do que resolvidos.

Nada convence nesse filme. Desde a ideia de uma universidade de renome dar espaço para uma tremenda charlatanice, aos participantes do estudo e, enfim, ao objeto de estudo. Ninguém tem carisma, as conexões entre os personagens são gratuitas ou forçadas, resumindo, um lixo. Fujam!

Uma obra cheia de clichês recheada com lâmpadas piscando, vultos e portas rangendo, tornando o filme uma mistura de terror, suspense, found footage (estilo documentário), assombrações e possessão. A trama consegue alguns bons momentos em escadas e corredores com ambiente sombrios, porém a história no geral não tem um caminho certo. Fácil de ver e fácil de esquecer.

filme muito fraco , uma história muito massiva , com um elenco fraco e com atuações mais fraca ainda . Não recomendo pra ninguém

A premissa de "A Marca do Medo" é ótima e causa muito interesse pela trama. É baseado em fatos que realmente ocorreram durante os anos 70, quando um grupo de psicólogos/professores se reuniram para "criar" um entidade cujo nome e aparência eles mesmo definiram, o objetivo era provar que as supostas manifestações paranormais eram fruto da nossa mente.
O filme de John Pogue (de "Quarentena 2") segue essa linha e nos transporta para o ano de 74 quando o professor Joseph Coupland (Jared Harris) e alguns de seus alunos resolvem praticar o experimento usando como cobaia a perturbada Jane (Oliva Cooke) que afirma estar possuída por uma entidade chamada Eve.
Coupland acredita que tudo é fruto de uma mente perturbada por energia negativa vinda da própria garota e resolve ajuda-la.
"A Marca do Medo" é bem interessante e se destacaria mais se não fosse o rumo que dá no terço final. Não é o caso de revelar o que esta por trás da trama toda, no entanto as explicações para o que perturba Jane simplesmente não cola e é tão mal inserida na história que parece ser um outro filme.
Mas perto dos filmes de terror que chegam ao nosso cinema "A Marca do Medo" é uma ilhota envolta por um mar de produções ruins e sem esmero.
Então é perfeitamente possível se ater aos acertos como a boa reprodução de época e ao figurino setentista. Também gostei da boa transição das cenas do cinegrafista personagem e a do próprio cineasta Pogue. Essa mistura de "found footage" com filme de época surpreendentemente ficou bem.
No entanto, as cenas finais são de doer e quase que acaba com tudo de bom que "A Marca do Medo" conseguiu obter.