Cisne Negro: Críticas - Página 6

A alma feminina expressa com perfeição, claro que com muita ênfase pois a personagem é muito intensa. Trata de assuntos importantes da condição profissional da mulher, conflitos de idade, questões sexuais no ambiente de trabalho, como a beleza é tratada neste ambiente e o desfecho do filme é o ápice: a dedicação exaustiva ( doente?!) ao trabalho, à perfeição...

Obra de 2011 dirigida por Darren Aronofsky (Requiem para um Sonho), com Natalie Portman (Nina Sayers), Vincent Cassel (Thomas), Mila Kunis (Lily) e Winona Rider (Beth).
O filme conta a história de Nina, uma jovem bailarina de uma companhia de dança que após anos de dedicação, recebe o papel da "rainha do lago" em uma versão do "Lago dos Cisnes".
Obcecada com sua perfeição, Nina entra em um universo de alucinações e paranoia, até chegar a um ato extremo.
Acredito que para entender um pouco este complexo filme, é preciso conhecer a história "O Lago dos Cisnes"
A princesa Odette é mantida em cativeiro por um feiticeiro que lança sobre ela um terrível encanto: durante o dia ela seria cisne, e somente à noite se tornaria humana. Para quebrar o feitiço, Odette deveria encontrar um homem que a amasse por toda a vida.
O príncipe Seigfried sai para caçar cisnes no seu 21° aniversário, noite em que também haveria um baile e ele deveria escolher sua esposa dentre as moças do reino. Já estava anoitecendo e o príncipe avista Odette no lago, encantado com sua beleza, ela conta seu segredo e ele jura amor eterno, no entanto, durante sua festa o bruxo von Rothbart aparece com a gêmea má de Odette, o Cisne Negro Odile.
Enfeitiçado pela sensualidade de Odile, Seigfried a escolhe, mas o príncipe descobre a farsa e vai atrás de Odette. Já quase amanhecendo, Seigfired pede perdão à sua amada e os dois se jogam no lago fazendo com que o bruxo perdesse todo o seu poder, e os dois amantes pudessem assim encontrar a libertação.
Este é um resumo do balé mais famoso do mundo e que inspirou Aronofsky a produzir a obra-prima que é Cisne Negro. Sempre admirei seu trabalho desde quando assisti ao experimental "PI", passando por filmes mais conhecidos como "Requiem para um Sonho", "Fonte da Vida" e "O Lutador".
A evolução técnica dos seus trabalhos é algo visível. Desde a escolha do elenco, até o figurino, maquiagem, mas tem pelo menos um aspecto que ele não muda: a câmera. Aronofsky filma os personagens de uma forma que o telespectador entre naquele mundo. Foi assim em todos os seus filmes, e não poderia ser diferente em Cisne Negro.
Com uma mega produção, elenco de primeira, Darren Aronofsky posiciona a câmera com esse seu jeito único, e nos faz entrar nas alucinações de Nina. Aliás, quem é Nina?
À princípio vemos uma moça pudica, extremamente centrada na dança e superprotegida pela mãe. Uma verdadeira princesinha. Nina não vive, não tem amigos, é a típica pessoa que pede desculpas até por sua existência.
Quando é escolhida para interpretar a rainha dos cisnes, ela entra em total estado de obsessão e loucura, pois ela e Thomás sabiam que sua maior dificuldade seria a de interpretar o Cisne Negro.
Certa vez li uma crítica à respeito deste filme que dizia o seguinte: "Aronofsky reduziu o trabalho das bailarinas ao sexo." Isso porque Thomas pede que Nina se masturbe, que se deixe levar, que viva! Não entendo de danças, mas discordei completamente desta frase. Ora, Nina interpretaria uma personagem virginal, pura e outra maléfica, sexy, é claro que esse lado precisava ser trabalhado, ou melhor, vivenciado!
Tanto na história original do Lago dos Cisnes como no filme Cisne Negro, vejo claramente a eterna luta entre o bem e o mal. O bem e o mal que todos carregamos dentro de nós porque somos humanos e buscamos desesperadamente para que ambos estejam em equilíbrio, caso contrário sucumbimos. Cisne Negro foi genial em mostrar esse embate, até mesmo na polêmica, mas imaginária, cena lésbica entre Nina e Lily em que fica clara a "transformação de Odette para Odile".
Outro aspecto que é mostrado é a rivalidade existente nos bastidores das companhias de dança, inveja, a troca de bailarinos como se fossem bonecos, Beth foi trocada por Nina sem o seu consentimento. A luta para manter o peso ideal. No balé e no mercado da moda é onde estão a maior incidência de bulimia e anorexia. Não é preciso ser especialista em saúde mental para saber que Nina sofria de bulimia, tudo pela arte, tudo pela perfeição, tudo para não ser descartada.
E quanto a Thomas? Thomas é o professor impiedoso que exige o máximo de Nina. Vincent Cassel ficou muito bem no papel de canastrão sádico.
E para quem criticou o Oscar de Natalie Portman só tenho uma coisa a dizer: O Lago dos Cisnes é um dos balés mais difíceis de representar justamente porque a bailarina principal precisa representar Odette/ Odile. É claro que Aronofsky precisava de uma atriz que além de ter estudado balé (Portman não faz todas as cenas, há dublês), ela também teria que ser capaz de representar o bem e o mal. Natalie simplesmente brilhou. Se você ainda não assistiu, confira você mesmo!

Natalie Portman atuando como uma mulher jovem e instável. Sua mãe, ditadora, isola-a do mundo externo e tratando-a como uma criança. Seu sonho era ser uma bailarina de sucesso, tem essa oportunidade quando a atual protagonista da peça ''Cisne Negro'' é tirada do seu papel, a da Rainha Cisne.
O que Nina (Natalie) não espera é a carga emocional e física exigida seria tão grande, uma garota inocente e perfeccionista que daria uma ótimo Cisne Branco mas uma péssima Cisne Negro. Com toda a pressão sofrida por Nina ela acaba entrando em uma crise, como uma luta em o ''bem e o mal'' o ''branco e o negro''.
Nesse incrível suspense psicológico embarcamos na visão da Nina do mundo, com todas sua alucinações e disturbios. Depois do meio do filme você já não sabe o que é verdade ou mentira, se sente apreensivo, tenso e confuso, um pouco da experiência vivida pela personagem, ou seja, ele filme exprime todos os seus sentimentos não só nas telas mas em você próprio.
Atuação belíssima da Natalie, realmente digna do Oscar. Icone da atualidade. Recomendo!
''I Was Perfect''

Que filme genial , atuações perfeitas com um elenco de peso , o enredo do filme muito bom e bem planejado com uma historia fascinante que você fica preso a ela para saber o final , os efeitos são incríveis e muito bem feitos , é um filme com um suspense que deixam sua cabeça confusa mas é muito bem elaborado , esse filme que vale a pena ver , muito bom realmente perfeito .

È um filme maravilhoso chega a tirar o folego de uma pessoa,depois que acabo o filme eu ainda fiquei sem palavras pra descreve esse filme maravilhoso real mente é o melhor filme que ja assisti até hoje;

"Eu senti...perfeita"

Tudo na vida tem um preço para se pagar, e Cisne Negro retrata de maneira crua e simbólica o preço que se paga pela perfeição, o treino árduo, o choro sofrível, a loucura. A transformação sofrida por Nina Sayers de "sweet girl" no Cisne Negro é arrebatadora, psicologicamente complexa e por fim um obra-prima de Darren Aronofsky que possui uma direção absolutamente irreprochável. Quanto a Natalie Portman, sem comentários... Na minha visão de cinéfilo, uma das melhores atuações femininas de todos os tempos. Poético, visceral, perturbador, Cisne Negro vem e rouba a cena, principalmente na execução do Cisne Negro com um conhecido Tchaikovsky que abrilhanta ainda mais o espetáculo! Magnífico, apenas!

Excelente! Um dos melhores filmes que já vi. De fato o filme mexe bastante com o psicológico. Fiquei ainda mais fã da Natalie Portman depois desse filme. Grande atuação, Oscar merecidíssimo.

Arrebatador!!!!!!!!!!!!! Darren Aronofsky conduz com maestria cada cena, cada dialogo, cada segundo, com um controle admirável da situação. Mas é claro que qualquer comentário ou critica sobre Cisne Negro nos obriga a falar de Natalie Portman, perfeita! Dedicação total a personagem, com destaque claro, a cena final, quando a câmera inicia a cena mostrando apenas os pés da dançarina e depois gradualmente a lente sobe até o rosto de Portman para enfim sabermos que não se trata de uma dublê, e sim da atriz. E Mila Kunis finalmente atua de forma inspirada, pra provar de uma vez por todas que além de gostosa, pode ser uma boa atriz. E claro, um Roteiro genial!!!!!!!!! Meu pênis quase foi esmagado pelo zíper da minha calça na cena de sexo lésbico da Natalie com a Mila.

Cinema é sonho; é ilusão. Porém, não me refiro às ilusões cor-de rosa e típicas de filmes que pretendem instaurar um falso otimismo no lugar de um otimismo coerente , consistente e possível. Refiro-me ao sonho como mistério; mistério da vida ; mistério da alma. Tudo ou quase tudo é bem misterioso se formos parar para pensar. "Cisne negro"mergulha fundo num mundo de possibilidades múltiplas onde podemos a qualquer momento encontrar o nosso outro eu. O coreógrafo via apenas o cisne branco na jovem e enigmática protagonista ; uma bailarina perfeccionista e aparentemente contida no quesito paixão. Merece destaque a cena em que o personagem de Vincent Cassel , Thomas, afirma para Nina que a bailarina Lilly apesar de não possuir uma técnica muito apurada , dança com liberdade ; o que falta à Nina: se soltar , fluir , descobrir sua sensualidade ; descobrir suas outras possibilidades. Porém, o mais interessante da trama seja perceber que talvez só houvesse o cisne negro em Nina e que seu aspecto de cisne branco foi apenas mais um dos efeitos alucinógenos deste filme que nos arrasta constantemente para uma aura de pesadelo. Em "Cisne negro" tudo é muito tenso: a relação de Nina com sua mãe; sua mania de se machucar; o doloroso processo criativo que vai muito além dos ensaios de dança. Quando finalmente vemos as penas pretas brotarem de seu corpo , juntamente com Nina , sentimos a dolorosa e deliciosa intensidade de atingirmos o nosso clímax; o nosso encontro brutal com nós mesmos ; com nossa genialidade e demência; lucidez e loucura. Nina se mostra o mais genial possível quando já está entregue à demência. Esta é a parte mais tenebrosa e linda do pesadelo. Visualmente é um espetáculo de encher os olhos e arrepiar o coração. Muitos filmes de terror não são capazes de apresentar uma cena tão mórbida. Merece destaque também a sequência em que Nina e Lilly saem juntas e não sabemos ao certo o que realmente aconteceu entre elas ; onde termina a realidade e onde inicia a imaginação de nosso cisne em mutação. "Cisne negro" combina magistralmente sonho e realidade , mostrando que para quem sonha , a imaginação é tão concreta quanto à mais pura realidade. O filme abusa de espelhos ; metáfora meio batida , mas que sempre funciona muito bem quando queremos falar sobre pessoas que olham para dentro de si. Porém, muitas vezes , como diria o escritor Sidney Sheldon, quem se olha no espelho , só vê a um estranho. É o caso de Nina , que é uma estranha para ela mesma. Nina nem ao menos conhece seu corpo e o agride pois é a única forma de relação que consegue estabelecer com ele. "Cisne negro" é visualmente muito instigante, pois os movimentos de câmera nos induzem à subjetividade ; a iluminação escura nos remete às sombras que temos em nós mesmos; o sonho se misturando à realidade é um convite ao desconhecido ; a interpretação dos atores nos conduz à ambiguidade do ser humano. Os personagens são muito ambíguos. A mãe de Nina é extremamente protetora , porém, existe algo de muito tenso e dominador em sua personalidade. A sensual Lilly talvez não seja tão desprendida como aparenta ; o coreógrafo Thomas tem um método de trabalho bem pouco ortodoxo e Nina é o cisne negro. Em resumo: o filme tem os elementos temáticos e de linguagem necessários para conduzir o espectador a aura onírica do cinema e de nossos próprios fantasmas. Talvez , o filme seja pessimista demais. Porém, não deixa de ter mensagens: para ser um bom artista é preciso acima de tudo, viver e sentir. Artistas não se fazem unicamente em estúdios e escolas. Os artistas se fazem também e principalmente no embate do dia a dia; na complexidade da vida. Segunda mensagem: nunca subestime o inimigo que existe dentro de nós.

ATUAÇÃO MAGNIFICA...A entrega da atriz aa personagem que tbm se entrega de corpo e alma literalmente...É FASCINANTE